馬國平，男，1965年出生，自幼酷愛美術，曾跟隨中央名族大學美術系教授李涵、中央美術學院何韻蘭學習美術。

早在16歲那年，馬國平就開始上班了。但說起與定瓷的結緣，還得從曲陽工藝美術定瓷廠說起。那時，馬國平是在一家玻璃廠上班，但自小就喜愛美術的他，經常到曲陽工藝美術定瓷廠找定瓷大師陳文增學習書法、繪畫。“但我真正學習陶瓷制作，還是1986年時與清華大學美術學院高峰老師學的。”

從1988年開始，馬國平開始自己獨立創作。那時候，馬國平和大多數人一樣，多是在“仿古陶瓷”上下力氣，當時的市場需求也以此為主。

“現在更多是做新的物件。”馬國平說。為提升自己，他幾乎每年都要去景德鎮、唐山等地了解行業變化、考察陶瓷市場，甚至還到國外去學習相關知識。 

長達30余年的學習、創作經歷，讓馬國平對定瓷的歷史傳承、文化體系有了充分的了解，并在制作工藝、燒制技藝上累積了豐富的實踐經驗和深厚的功底。他的代表作——銀杏葉，就是“厚積薄發”狀態下“靈光一現”的精妙之作。

2014年，馬國平受邀參加由河北省文化廳、河北省對外文化交流協會和臺南市文化局聯合舉辦的冀臺當代名窯名瓷精品展，主辦方要求大家“做一些別人沒有的新東西”。

馬國平就開始尋找自己的創作方向，“那會兒在石家莊，看著屋里的一盆銀杏樹盆景……覺得那銀杏葉就是一種美。”有了靈感，也就有了創作方向，當他帶著銀杏葉這件作品到臺灣參展時，受到河北、臺灣兩地專家的認可及好評。

馬國平的定瓷作品題材廣泛，他在繼承傳統的基礎上不斷創新作品，且兼顧傳統與現代審美，形成“古代名瓷風采與現代藝術性的融匯統一”。這也使得他的作品被國內外諸多藏家青睞，多件作品還被國內外博物館、美術館收藏。

除了銀杏葉這件作品，類似的還有滴露、靈云等。馬國平認為“靈感就在日常生活之中”，傳承千年的定窯歷史、博大精深的定窯文化和美好生活中點滴的積累，才是他不斷創新的源泉。